Wünsche, Maß und Glück
Ein Märchen für die Adventzeit Martina Nachbaur · Dez 2025 · Kinder

Sprachliche Leichtigkeit

Wissner, die sich selbst als „Fantasieanschieberin“ beschreibt, nimmt sich der bekannten Erzählung über Maßlosigkeit und Gier mit viel sprachlicher Leichtigkeit an. Ausgehend von der Grimm’schen Vorlage befreit der Fischer einen sprechenden Butt, der Wünsche erfüllen kann. Auf Drängen seiner Frau werden diese Wünsche immer größer: vom einfachen Haus zur Villa, vom Schloss zur Königswürde bis hin zu päpstlicher Macht – und schließlich zum Wunsch, selbst Gott zu sein.
Diese Übersteigerung des Immer-Mehr bildet den dramaturgischen Kern der Inszenierung. Die Veränderungen im Bühnenbild – gestaltet von Nicola Minssen und bewusst auf wenige, aber markante Requisiten reduziert – sollen den jungen Zuschauer:innen die wachsende Gier nachvollziehbar machen. Auch der berühmte Ruf „Manntje, Manntje, Timpe Te…“, aus der plattdeutschen Fassung des Malers Otto Runge, wird als wiederkehrendes musikalisches Element eingesetzt.

Humor, leichte Skurrilität und eine starke Bildsprache

Die Inszenierung arbeitet mit einem originellen Perspektivenwechsel: Sarah Wissner tritt selbst als Figur in Erscheinung – und zwar in der Rolle von Gott. Ihre Figuren agieren dabei weniger wie klassische Puppen, sondern wie eigenständige Bühnenpartner:innen, die das Geschehen kommentieren, widersprechen oder humorvoll brechen. Wissners künstlerische Handschrift – geprägt durch ihre Arbeiten im Objekt- und Figurentheater sowie durch die Zusammenarbeit mit Regisseur und Puppenbauer Lutz Großmann – zeichnet sich durch feinen Humor, leichte Skurrilität, eine prägnante Bildsprache und experimentierfreudige Gestaltung aus. Kritiken zu früheren Aufführungen verweisen auf ihre charakteristische Mischung aus klugem Konzept und spielerischer Leichtigkeit. Die Frankfurter Rundschau urteilte 2022: „ein superschlaues Konzept (…) klug und lustig“.